CV

1995　群馬県　出生

 

2019　多摩美術大学　彫刻学科　　卒業

　　　美術講師として高校に勤務

 

2020　群馬県太田市　太田美術予備校　主宰

 

2024　SHIBUYA AWARD　入選

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Here is the English translation:

By applying a delicate and calculated technique, similar to drawing, to the surface undulations that arise during the casting process, the work acquires a unique texture. This texture is a fusion of the naturally occurring undulations and the artist’s intentional design, creating an experience that is both visually and tactilely engaging. As a result, the work evolves beyond the mere surface of the material, conveying a lively expression filled with movement and rhythm.

Furthermore, by combining these undulations with metal foil processed using the same technique, the work transforms from a flat surface into a three-dimensional form, giving rise to a complex and deep sculptural beauty. The metal foil introduces a new dimension to the work through its reflections and shadows, further enhancing its presence. The resulting three-dimensional pieces represent a harmonious fusion of traditional techniques and contemporary aesthetic sensibilities, striving for a high level of sculptural completion.

These works, while rooted in long-standing traditions, embody the essence of Japanese aesthetics through the unique expression that emerges from the casting process. Here, tradition and innovation intersect, allowing techniques passed down from the past to be reinterpreted in new forms, thus creating new value in the works.

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鋳造工程で生まれる表面の起伏に、ドローイングのように繊細で計算された手法を施すことで、作品には独特の質感が生まれます。この質感は、偶然の起伏とアーティストの意図的なデザインが融合したもので、視覚的にも触覚的にも楽しめるものです。こうして、作品は単なる素材の表面を超え、動きとリズムを感じさせる生き生きとした表現へと進化します。

さらに、この起伏に同様の手法で加工した金属箔を組み合わせることで、作品は平面から立体へと変わり、複雑で深みのある造形美が生まれます。金属箔は、光の反射や陰影を通じて作品に新たな次元を加え、その存在感をさらに強調します。このプロセスで生まれる立体作品は、伝統技術と現代的な美意識が見事に融合し、彫刻としての完成度を追求しています。

これらの作品は、古くからの伝統に根ざしつつ、鋳造というプロセスを通じて日本の美意識を独自の表現で体現しています。ここでは、伝統と革新が交わり、過去から受け継がれた技術が新しい形で再解釈されることで、作品に新たな価値が生まれます。

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